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viernes, 1 de enero de 2010

Las peliculas de los 00's... segun mis nervios Tomo 2 (M-Z)

Espero que todos hayan tenido una excelente noche, y que esten lo suficientemente sobrios como para continuar con la lista. Ahora viene el tomo 2 de la M a la Z...

Memento (Amnesia). Dir. Christopher Nolan.2000

Leonard sufre de perdida de memoria a corto plazo, utiliza notas, fotografías y tatuajes, para encontrar y matar al asesino de su esposa. Nolan, te pone en sus zapatos, contando la historia al revés, de fragmento en fragmento, de manera, que nunca sabes mas que lo que Leonard sabe. Y vas descubriendo el trasfondo de los personajes, conforme el tiempo regresa, desde el asesinato inicial/final, hasta las motivaciones de los personajes secundarios. Nada es lo que parece, cuando no puedes recordar lo que paso minutos antes. Misterio como pocas.[Trailer]
Momento que me robo el corazón: La escena en la que Natalie muestra sus cartas, y muestra su experiencia en el chantaje aprovechandose del lapso de perdida de memoria de Leonard, todo en  un fragmento, para que el espectador lo recuerde.

Mysterious Skin. Dir. Gregg Araki. 2004

Neil recuerda perfectamente su pasado con el entrenador, y no solo lo recuerda, lo idolatra, y en su búsqueda por repetirlo, se prostituye. Brian no puede recordar, pero sabe que algo le paso, y se obsesiona con lo que pudo haber sido un secuestro extraterrestre. Ambos tienen que superar su pasado, uno dejándolo atrás, el otro recordándolo. Este es un Araki mas maduro, la película es cruda, y directa. Toma el tema del abuso sexual a menores, y lo explota de tal manera que solo se podría llamar real.[Trailer]
Momento que se robo mi corazón: La lluvia de Froot Lops. A la vista del pequeño Neil, se encuentra en el cielo, pero esta escena te prepara para el evento sobre el que gira la película. Sentimentalmente ambigua.

Ni Na Bian Ji Dian (Que hora es allá?). Dir. Tsai Ming-Liang. 2001

Hsiao-Kang, vende relojes en la calle y su padre acaba de morir, tiene un encuentro con Shiang-chyi, una joven a punto de iniciar un viaje a París. Por el resto de la película, podemos ver en planos fijos y perfectamente encuadrados, a ella, caminando por las calles de París, y a el cambiando la hora de todos los relojes de Taipei, ajustándolos a la hora de Francia, participando en rituales espiritistas, y tratando métodos de comunicación alterna, mientras su madre busca señales del regreso del espíritu de su padre. En momentos comedia, en momentos drama, absolutamente hermosa.[Trailer]
Momento que me robo el corazón: Todas las referencias a los 400 golpes, desde verla en la tv, a la musica, al encuentro de Shiang-chyi con Jean Pierre Léaud.    

Oldboy. Dir. Park Chan-Wook. 2003

Oh Dae-su es secuestrado y encerrado sin razón o tiempo. Después de 15 años, es liberado, le dan dinero, ropa y un celular, intenta buscar venganza y respuestas para su encierro, pero pronto se da cuenta que todavía tienen mas planes con respecto a él, planes mucho peores que un largo encierro. Como la segunda parte de la trilogia de la venganza de Chan-Wook, resume en si,  el torbellino de venganza de Señor venganza y la excelencia visual de Señorita venganza, y le agrega un giro final bastante torcido. [Trailer]      
Momento que me robo el corazón: Entre tanto goce visual, voy con Dae-su contra los guaruras en el pasillo, en plano secuencia, what a show off!!!.[Escena]

Otto: or, Up with Dead People. Dir. Bruce LaBruce. 2008

Otto es un zombie homosexual vagando por la ciudad, no puede recordar su pasado, y encuentra dificil matar y comer humanos, el cree que es por que era vegetariano cuando estaba vivo. Medea es una cineasta avant-garde que esta finalizando su épica, política, pornográfica película de zombies, Up whit Dead People, y encuentra en Otto una musa  perfecta para este y sus siguientes trabajos, un rey zombie en su imperio de basura. LaBruce habla de homofobia de una manera muy original, al mismo tiempo que redefine el cine de zombies. Y no se preocupen, no es ni tan gore, ni tan pornográfica, en favor del mensaje, que llega fuerte y claro.[Trailer]
Momento que me robo el corazón: El discurso de Medea antes de grabar la orgia final, muy gracioso. Y el personaje de Hella Bent, una estrella del cine mudo, que siempre es presentada en blanco y negro, y sus diálogos en intertitulos.

Punch Drunk Love (Embriagado de Amor) Dir. Paul Thomas Anderson. 2003

Una historia de enamoramiento, no de amor, de enamoramiento. Barry esta frustrado de su vida, entre sus siete hermanas, y su trabajo, no tiene con quien hablar. Mágicamente, aparece Lena, una mujer paciente, que extrañamente se siente atraída hacia él. Al mismo tiempo Barry es perseguido por la telefonista de una hot line, a la que no obedeció con el chantaje. Es una película muy personal, que se aleja de la comedia romántica, por el ritmo que tiene, creado principalmente por el soundtrack de Jon Brion. Y la fotografía inspirada en el Godard de los 60's, como Une femme est une femme. Aunque regresa a su genero, por la química y ternura de sus protagonistas. Here we go.[Trailer]  
Momento que me robo el corazón: La secuencia en Hawaii, es posiblemente el momento mas lindo de la pelicula, el unico donde los personajes pueden ser ellos mismos y disfrutarse sin las presiones extras. Incluye la luz del telefono encendiendo cuando se escucha la voz de Lena, y el iris cerrandose al final del pasillo, cuando se toman de la manos. Y como soundtrack, He needs me por Shelley Duvall[Escena]  

The Royal Tenenbaums(Los Excéntricos Tenenbaums). Dir. Wes Anderson. 2003

Una familia de tres niños genios, Margot, escritora, Chas, negocios, Richie, tenistas, después de 20 años de riñas, ya no son tan genios, ni tan niños, y menos una familia. Pero Royal Tenenbaum, el padre, ahora quiere reunirlos, y darles el cariño, que les negó durante todo su vida, con la excusa de una enfermedad mortal, que podría ser falsa. Para mi, la obra maestra de Wes Anderson, la película es perfecta, en su atmósfera, narrativa, y sobre todo, la atención al detalle. Una historia encantadora, que invoca a JD Salinger, con cada plano.[Trailer]      
Momento que me robo el corazón: Amo el personaje de Margot, pero la introducción de los personajes es simplemente magnifica. [Escena]

The Rules of Attraction(Las Reglas del Juego). Dir. Roger Avary. 2002

Un triangulo amoroso, entre Sean Bateman, un vendedor de drogas, Lauren, la virgen que se esta guardando para su novio, que esta de viaje por Europa, y Paul, ex novio de Lauren, ahora enamorado de Sean. Es una adaptación del libro de Bret Easton Ellis, así que los personajes son hedonistas, egoístas, malcriados, sexualmente ambiguos, etc. Avary utiliza todos sus trucos visuales, para conducir la historia como se escribió originalmente, narrada desde la perspectiva de cada uno de los personajes, yendo y viniendo entre los eventos, para poder ver el cuadro completo.[Trailer]
Momento que me robo el corazón: Esta lo de la pantalla dividida, lo de Paul brincando en la cama, y cuando Lauren pierde la virginidad, pero me quedo con el montaje del viaje de Victor, una colección de momentos triviales para explicar la vida vacía del personaje.[Escena]      

Shortbus(Tu Ultima Parada). Dir. John Cameron Mitchell. 2006

Una historia de sexualidad y relaciones humanas, que converge en un club exclusivo, para los socialmente inadaptados. Sofia una terapista de parejas, que jamas ha tenido un orgasmo, Severin, una dominatrix buscando una conexión real, James y Jamie, la pareja perfecta, que ahora busca agregar a uno mas en la relación, y encuentran en Ceth el candidato perfecto, aunque a Caleb, su personal stalker, no le parece la idea. De cualquier manera James tiene otras motivaciones. John Cameron Mitchell logra contar una historia honesta y explicita, decorada con un soudtrack de lo mas indie.[Trailer]
Momento que me robo el corazón: Jamie cantando el himno nacional, los que han visto la película saben a lo que me refiero, los que no, sepan que es el tipo de escenas que Youtube no permite subir, pero que capta el humor de la película.

There Will Be Blood(Petroleo Sangriento). Dir. Paul Thomas Anderson. 2007

Daniel Plainview, es un empresario, armando su imperio de petroleo, que encuentra su paraíso en Little Boston. Una tierra, que como el la describe, tiene un mar de petroleo por dentro, pero donde también encuentra a su nemesis, Eli Sundey, un joven pastor, armando su imperio de fe. Paul Thomas Anderson, arma un épico en la mayor escala, desde el guion que cubre toda la vida adulta de Daniel, y toda la debastacion que causa su avaricia, hasta us Soundtrack innovador, que agrega terror, en lugar de simple drama.[Trailer]
Momento que me robo el corazón: El bautizo de Daniel, en la que se somete a la humillación de parte de Eli, para poder conseguir mas poder. Una batalla de actuación. [Escena]  

WALL-E. Dir. Andrew Staton. 2008

Un robot olvidado, continua con su tarea de limpiar la tierra después de 700 años. Solitario, se hace compañia con una copia en Vhs de Hello, Dolly! y su mascota cucaracha. Hasta que un día aparece Eve, un robot en busca de vida en la tierra. Wall-e rápidamente se enamora de Eve, y le muestra una planta que encontró, Eve ha cumplido su misión y ahora debe regresar a la nave, donde ahora viven los humanos, con las pruebas. Wall-e sigue a Eve hasta la nave,que es controlada por un robot tipo Hall, que tiene a los humanos viviendo en un paraíso de consumismo, flojera, y ultima tecnología. Pixar, sigue sorprendiendo, generando animaciones impecables, con historias encantadoras, y Wall-e es la que tiene la carga política mas profunda.[Trailer]  
Momento que me robo el corazón: Circuit, digo, Wall-e protegiendo a Eve de la lluvia, arena, y otras cosas a Eve, cuando ella espera su regreso a la nave. Para wall-e, sus citas románticas, incluso cuando ella no responda. Hay algo lindo y retorcido en ello.

Zodiac(Zodiaco). Dir. David Fincher. 2007

Basada en la investigación acerca del asesino del Zodiaco, un caso que hasta la fecha no ha sido resulto, es una película sobre las personas que se obsesionan con resolverlo, dirigida por alguien obsesionado con los detalles. La película esta obligada a hablar de la naturaleza y consecuencias de la obsesión. El asesino también es un perfeccionista, así que la cosa no podría ser mejor. Solo Fincher podría hacer esta película, y convertirla en lo que es, el director conoció su tema perfecto.[Trailer]    
Momento que me robo el corazón: Por mucho tiempo he peleando que esta película solo puede ser vista como una entidad completa.Que fragmentada pierde su coherencia, pero en este momento, quiero repasar el primer asesinato, solo por la tensión que se crea. [Escena]            

So... eso es todo... las peliculas de la decada... me falto algunas??

jueves, 31 de diciembre de 2009

Las peliculas de los 00's... segun mis nervios Tomo 1 (A-L)

Es tradición al final del año, hacer una lista resumiendo lo mejor de los 365 días anteriores. Algo que es excelente en el caso de tus experiencias personales, realmente ayuda a valorar lo que te paso, y a formar metas para el año que viene. Pero en el caso del cine, puede ser algo estúpido, las mejores películas aun no están disponibles en nuestro país. Pero este año, también termina la década, así que ahora si se puede armar una lista mas realista, con todo el cine que me motivo de esta década, aun tengo varias películas con mucho hype, por ver del 2009, y algunas joyitas que se me han escapado de años anteriores, así que esta lista no es en lo mínimo definitiva, pero por el momento cumple su cometido. Partiré este post en dos tomos, para de manera simbólica unir el año que se va y el que viene. Hoy de la A a la L y mañana de la M a la Z

Adaptation (El ladrón de orquídeas). Dir. Spike Jonze. 2002

En su intento de escribir un guion cinematografico, basado en un libro de no-ficción. Charlie Kaufman escribio un guion acerca de Charlie Kaufman escribiendo un guion basado en un libro de no-ficción. Agrego a un hermano imaginario, un poco de drama, y una historia que se vuelve menos autobiográfica conforme cumple con los estándares de Hollywood. Resaltando la tranquilidad que puede generar apegarse a los cánones preestablecidos.[Trailer]
Momento que se robo mi corazón: Donald Kaufman explicando el guion que escribió después del seminario de Robert Mckee, y su teoría de la tecnología contra los caballos.

Before Sunset (Antes del atardecer). Dir. Richard Linklater. 2004

Supongo que es importante que veas Before Sunrise para entender la historia completa, y no entender lo que sigue como un spoiler. Despues de casi diez años, Jesse y Celine, se reúnen una vez mas en otra ciudad europea, continúan su historia y reflecciones amorosas. Si todo fuera tan sencillo como la sinopsis de esas películas, los personajes han madurado lo suficiente en este tiempo, y aunque la dinámica es similar, las situaciones han cambiado. Y con el... se volverán a ver? que planteaba el final de la película anterior resuelto, el... terminaran juntos? pesa mas. La saga arma mi historia romántica favorita.[Trailer]
Momento que se robo mi corazón: Al igual que con Before Sunrise, el final es magnifico, es este caso, Celine tocando la composición que escribió acerca de el día en que se conocieron. Jesse la ve y sonríe, con tanta naturalidad que hasta me tiemblan las rodillas. Celine cuenta la anécdota de Nina Simone. Y el dialogo "Babe, you are gonna miss that plane" "I know".[Escena 1 parte][Escena 2 parte]

Brand Upon the Brain. Dir. Guy Maddin. 2006

De la saga de películas autobiográficas de Maddin. Esta vez regresa a la isla donde se crió, para cumplir el ultimo deseo de su madre antes de morir, pintar el faro en el que vivían, y que servia como orfanato/laboratorio de su padre. Lleno de flashbacks que giran entorno a  la investigación de Wendy & Chance, jóvenes investigadores, que buscan los sucesos extraños del orfanato. Al mismo tiempo que repasa uno de los mejores triángulos amorosos que conozco. Guy y su hermana, se enamoran de Chance, que en realidad es Wendy disfrazada. En manos de cualquiera esto seria un drama, pero ser trata de Maddin, así que la ambigüedad sexual es solo parte del entretenimiento. Durante la proyección original de esta película, había una banda en vivo tocando la música de la película, y un narrador que cambiaba dependiendo de la función, para completar el ambiente del cine mudo.[Trailer]
Momento que me robo el corazón: Lo sucedido dentro del cuarto, cuando Wendy le confiesa a la hermana, su verdadera identidad. No permiten que Guy escuche, asi que esa parte de la historia siempre sera un misterio. Incluso en la realidad fantasiosa de Maddin, no hay razón para inventar lo que no conoces por seguro. Aunque, en seguida vemos que Wendy ayuda a los pequeños Maddin a derrocar el imperio de sus padres.  

Brick. Dir. Rian Johnson. 2005

Brendan recibe la llamada de su ex/novia Emily, pidiendo ayuda. Aun enamorado, se apresura a ayudarla, solo para darse cuenta de que es demasiado tarde, y ella esta muerta. Ahora debe de encontrar al asesino, y vengar su muerte. Todo un homenaje/reencarnación del film noir. Donde cada giro, cada personaje, cada dialogo, rinde honor a este genero, pero que se sitúa perfectamente en el contexto de una secundaria californiana moderna. En contraposición a los detectives glamurosos de los 50's, unos adolescentes vagos que se la viven en la calle y nunca se cambian la ropa. Ademas la película tiene encuadres y usos de la iluminación, muy originales.[Trailer]
Momento que me robo el corazón: Laura, la femme fatale, recitando The Sun & I, en la fiesta. Such elegance,  corte a Brendan y la luz de un cigarro prendiendo en el fondo. Te predispone perfectamente para el resto de la película.[Escena]

Children of Men (Niños del Hombre). Dir. Alfonso Cuarón. 2006

En un futuro no muy lejano, la humanidad perdio la capacidad de procrear. En un suceso milagroso, Theo Faron, ex-activista, es encargado de ayudar a una mujer embarazada a tener a su hijo y llegar hasta la protección del Human Project. La fotografía es excelente, tan ruda como poética, y la narración no podría ser mas impactante, principalmente por que nada de lo que sucede en esta obra de ciencia ficción esta fuera de la realidad. Sobra decir que la dirección es fantástica.[Trailer]
Momento que me robo el corazón: El plano secuencia cerca del final, en el Theo corre en medio de un fuego cruzado para recuperar al bebe, terminando dentro de un edificio de refugiados, al escuchar el llanto del bebe, los soldados cesan el fuego permitiendo que Theo salga del edificio, solo para continuar cuando el bebe esta a salvo.[Escena]

The Dark Knight(El caballero oscuro). Dir. Christopher Nolan. 2008

Batman ha hecho un trabajo tan bueno protegiendo ciudad Gótica que los criminales deben subir de nivel. Así aparece el Joker, que ya pocos le llaman el Guasón.Quien tiene planes mas masivos con respecto a la ciudad y mas personales con respecto a Batman. A la par esta Harvey Dent, un político ejemplar que apoya al enmascarado en su lucha contra el crimen, desde otros flancos y que el Joker convierte en su proyecto escolar. Las dimensiones político-social-psicológicas a las que llega este blockbuster, son realmente impresionantes. Uno de mis guiones favoritos de la decada.[Trailer]
Momento que me robo el corazón: La secuencia del hospital, realmente me parece el centro de la película, el Joker se pone todo Tyler Durden, Dos Caras hace su aparición oficial, el chico bueno en sus intentos necios por salvar el día, la ciudad en caos, y el caminado al salir del hospital.[Escena]

Eternal Sunshine of the Spotless Mind(Eterno Resplandor de una Mente Sin Recuerdos). Dir. Michel Gondry. 2004          

Joel esta molesto, por que su novia Clementine, se sometió a un procedimiento para borrar sus recuerdos, sin previo aviso. Así que decide hacer lo mismo. Durante el procedimiento se arrepiente, y ahora tiene que luchar por no perder las memorias de ella. Otro magnifico guion de Charlie Kaufman, esta vez bajo la visión juguetona de Michel Gondry, que resulta tan entretenida a los ojos, como compleja y directa en su narración.[Trailer]
Momento que se robo mi corazón: Visualmente hay mucho, y la musica de Jon Brion es suficiente para que ame una pelicula, pero creo se cerro el trato con la frase: "Constantly talking isn't necessarily communicating." 

Fa Yeung Nin Wa(Deseando Amar). Dir. Wong Kar Wai. 2000  

Mr. Chown, se muda a lado de Mrs Chan, en un edificio de departamentos en Hong Kong, ellos crean un relación, cuando sospechan que sus respectivas parejas los engañan. Una historia de amor, a la Wong Kar Wai, donde la música y la fotografía forman atmósferas sensuales, que se contraponen con los personajes que no quieren actuar como sus parejas. Los que los deja en el eterno estado que el titulo sugiere.[Trailer]  
Momento que me robo el corazón: Cada vez que van por comida, y la musica empieza, y se pone en slowmo, es tan sensual e hipnotico.Y lo sucedido en el 2046, y lo que sucede en Angkor Wat. [Escena]

Gerry. Dir. Gus Van Sant. 2002

Dos amigos, ambos con el nombre de Gerry, se pierden en el desierto, sin agua, comida, o forma de encontrarse. Supongo que esa es toda la historia, si has visto las películas que le siguieron en la carrera de Van Sant, ya tienes una idea de como termina. La película cambia rápidamente entre algo abstracto y una historia muy triste, y luego de regreso. Y claro, esta el terror de los silencios. Es una película como ella misma, y aunque elephant y last days siguen la misma tesis, el minimalismo de Gerry la pone en un plano superior.[Trailer]
Momento que me robo el corazón:  los primeros planos de ellos caminando, corriendo, y jugando en el desierto, van armando las personalidades de los personajes, sin el uso de diálogos, simplemente con sus movimientos.

Hable con Ella. Dir. Pedro Almodóvar. 2002

Dos hombres, cuidan a dos mujeres en coma. Benigno, un enfermero enamorado de su paciente, y Marco, enamorado de un torera, que sufrió el ataque de un toro. El enfermero le sugiere a su amigo, que hable con su novia mientras esta en coma, una costumbre que el practica, incluso poniendo fotos ante sus ojos cerrados, esperando por un milagro que la regresa a la vida. Una historia de amistad, fe y posibles milagros, donde el Almodóvar maduro de los 00's se luce.[Trailer]
Momento que me robo el corazón: Las escenas de la toreada, la dureza de la torera contrapuesta, con la sensibilidad de Marco. Y Caetano Veloso, cantando en la fiesta, con algunas apariciones de las mujeres de Amodóvar.[Escena]        

Irréversible. Dir. Gaspar Noé. 2002

Los eventos de una noche trágica en la que Alex, muere después de una muy famosa violación, Marcus y Pierre buscan venganza que termina en un muy famoso asesinato. En una cronología inversa, la película cumple con el morbo que generaron sus escenas violentas, pero su teoría va mas allá del morbo. Si el tiempo lo destruye todo, Noé reconstruye lo que estaba siendo destruido. Pasando de lo mas trágico y sensacionalista a lo mas bello y pacifico. Toda una experiencia cinematográfica, que si te quedas con el morbo, jamas podrás disfrutar.[Trailer]
Momento que me robo el corazón: La secuencia final, con Alex acostada leyendo un libro en los campos eliseos, con niños jugando a su alrededor. Tiene dos funciones, te deja con gran tranquilidad después de lo sucedido en la película, y a la vez te hace consciente de que lo peor esta por venir, el tiempo lo destruye todo.[Escena]  

El Laberinto del Fauno. Dir. Guillermo del Toro. 2006

Ofelia es fanática de la fantasía, ella y su madre embarazada, se mudan con su nuevo padrastro, el Capitán Vidal. Una noche, un hada la guía hasta un fauno, que le dice que ella es una princesa, y que debe probar su sangre real, superando tres pruebas, si falla, jamas podrá conocer a su verdadero padre, el Rey. Una historia sobre una niña que escapa de la dura realidad en la que vive, a través de sus fantasías,  y las trágicas consecuencias de las que no puede escapar.[Trailer]    
Momento que me robo el corazón: La secuencia del hombre pálido, una mezcla entre fantasía y terror. Un juez, y el no respetar reglas simples.[Escena]

Lost in Transalation (Perdidos en Tokio) Dir. Sofia Coppola. 2003

Una estrella de cine, y una recién casada se encuentran en Tokio, ellos empiezan una amistad única basada en la soledad, y las crisis de edad, por las que ambos pasan. Es una película, acerca de encontrarse a si mismo, y la relación platónica que ayuda a los personajes en el proceso. Sofia Coppola tienen una sensibilidad que me fascina, Bill Murray es perfecto como Bob, y Scarlett siempre sera Scarlett, desde el primer plano, ya era fan.[Trailer]
Momento que me robo el corazón: Una mezcla entre ellos corriendo por Tokio, entre taxis y maquinitas y la escena del hospital. Ambas fomentando su relación, entre tensión, madurez y risas.

Hasta aquí por el momento, mañana continuo, con el resto de las letras del alfabeto, de la L a la Z. Feliz Año a todos...-